一、墨香承載童年：早年成長與啓蒙（1898–1919）
黃君璧出生於廣東廣州（南海西樵），家學淵源，父親仰荀公收藏古玩字畫、重視傳統美學。他6歲入私塾讀書，16歲考入廣東公學美術科，師從李瑤屏學習國畫與西畫，融合古法與近代技法。
1919年畢業後，他參加廣府藝術圈，並遊學楚庭美術院研習西畫。1922年參加廣東省展一舉獲獎，從此開啓創作與教學生涯。
二、立足嶺表：廣州時期之教學與創作（1923–1936）
1923年，他應聘廣州市培正中學任教；1926年擔任市立美專教務主任。他與廣東多位畫家成立癸亥合作畫社，後發展為國畫研究會，推動國畫現代化。
這期間，他廣泛寫生於嶺南山水，強化傳統功底，筆墨厚重、氣象恢弘。相識的同輩藝術家包括潘致中、馬公弁、易大庵等。
三、融匯古今：與徐悲鴻時期的跨界合作（1937–1948）
1937年後，黃君璧受徐悲鴻邀請，任國立中央大學美術系教授兼國畫系主任，直到1948年。他在此期間深入國家山川，赴桂林、華山、長江等地寫生，從自然中汲取創作靈感。
抗戰期間，他在重慶堅持教學與寫生，其教授經歷超過11年，爲後來在臺灣和國際舞臺鋪平道路。
四、白雲堂落筆：台灣教學生涯與藝術成就（1949–1991）
1949年遷臺後，他出任台灣師範大學藝術系教授兼主任，直至1971年退休。他於教學兼營“白雲堂”畫室，併兼任宋美齡等高層人士的私人導師。
1957年獲教育部選派赴歐美考察美術教育，存取美國、歐洲、加拿大等國。1968年獲美國聖約翰大學學術獎章，並赴各地展出 。
他晚年尤愛雲水山川，曾於1969年走訪非洲與南美三大瀑布（維多利亞、伊瓜蘇、尼加拉瓜瀑布），現場寫生，獨創“倒人字法”、“抖筆法”等表現瀑布動勢的技法。
五、藝術風格解析與代表作品
- 風格定位
他融閤中國古典山水與西方透視、光影、比例，通過寫實而不失筆墨韻味，因而被西方稱爲“中國新古典派”。 - 雲水瀑布傳奇
——雲：用白雲設計鋪設意境，構圖沉穩如仙山雲海。
——瀑布：三大瀑布寫生融入筆下，以寫實傳遞動感與雄偉。 - 早期傳統作品
他臨摹龔半千、石濤等古畫，風格厚重而富於創新。 - 風格演變對比視角
有評論認爲其作品兼顧古意與現代感，但偶見“如照片雲”的寫實處理，體現其獨特手法融合 。 - 代表作品
- 《溪山瀑雨圖》《白雪紅樹映清溪》以雲山爲主。
- 瀑布系列：表現其成熟技法，如“倒V字”、“抖筆”等。
- 作品常收錄《黃君璧畫集》《書畫選集》。
六、獎項與影響力
- 1955年榮獲中華民國教育部中華文藝獎（美術）。
- 1967年獲畫壇宗師匾。1968年獲聖約翰大學學術獎章 。
- 1984年獲中華民國文建會國家文藝特別貢獻獎 。
- 2011年設立“黃君璧獎學金” 。
七、學術與教育理念
黃君璧注重傳統功法與自然實踐，主張“習藝三師”：師古法，師自心，師自然。他強調寫實與情感並重—“既要有古法韻味，又要體現光影比例的理性” 。
其教學強調基本技法如透視、素描、結構與光影，爲台灣現代美術教育打下基礎，對幾代學生產生深遠影響。
八、評價與爭議
- 被譽爲“渡海三家”之一，與張大千、溥心畬並列。
- 西方視他爲中國寫實水墨代表，優異融合傳統與現代 。
- 有人批評其雲水寫實過重，有“照片感”，但整體仍被認爲平衡了傳承與創新 。
九、遺產傳承
黃君璧逝世於1991年10月29日，享年93歲 。其作品與藏品廣泛捐贈予台灣國家美術館、故宮博物院、歷史博物館等，多爲研究者與畫迷津津樂道 。
其美學精神與教學理念在臺灣產生持續影響，其“白雲堂”學派延續至今，作品與文獻是藝術學術的重要資源。
十、總結：雲山與墨韻交響
黃君璧一生致力於筆墨形式與客觀寫實的融合，將嶺南畫“攬古辭今”與西方藝術理念有機結合。他既是傳統的踐行者，也是現代感的拓荒者。其一生，是雲與山的奔流，是胸中丘壑與筆端光影的交響，是中國畫從傳統向現代躍進的見證。
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作品集
